Aristocratici: l’omaggio cechoviano di Brian Friel trattato in modo piuttosto meschino – spettacolo24
Di
★★☆☆☆ Gli aristocratici di Ballybeg di Brian Friel affrontano circostanze ridotte, con vari gradi di grazia (e vari gradi di abilità recitativa).
Le speranze naturalmente sono aumentate dopo l’avvincente introduzione dell’Irish Repertory Theatre al loro triplo revival di Brian Friel, durato una stagione. La prima voce, l’interpretazione del regista Doug Hughes dell’opera del 1980 Traduzioni, era assolutamente accattivante, nonostante l’apparente aridità dell’argomento: il tentativo della Gran Bretagna nel 1833 di anglicizzare tutti i nomi dei luoghi irlandesi, compreso quello del luogo immaginario preferito da Friel, Ballybeg (“Piccola città”) nella contea rurale di Donegal.
Aristocratici (1979), il secondo della serie Irish Rep, è ambientato lì circa 150 anni dopo, a metà degli anni ’70, quando le tenute di campagna anglo-irlandesi – e il sistema di caste che le sosteneva – cominciavano a cadere in rovina. L’argomento dell’opera sembrerebbe essere molto più succoso: Friel ha fuso elementi di Tre sorelle E Il frutteto dei ciliegi per postulare una dinastia in immersione profonda.
La sorella maggiore, Judith (l’autorevole Danielle Ryan), ha messo in pausa il suo attivismo per i diritti civili per tenere sotto controllo il forte fatiscente mentre si prende cura di due vecchi: suo zio elegantemente vestito, selettivamente muto e il padre irascibile, colpito da un ictus, un ex giudice distrettuale (Colin Lane gestisce entrambi i cameo con perizia). La sorella di mezzo Alice (Sarah Street) è un’alcolizzata depressa, una presenza pallida che si risveglia solo quando è nelle sue tazze. La più giovane, Claire (Meg Hennessy), sui vent’anni, è un tempo un prodigio del pianoforte, ora fidanzata con un vedovo tre decenni più grande di lei.
[Read Roma Torre’s ★★★☆☆ review here.]
Ma non dimentichiamo la figura di Andrei, qui chiamato Casimir e distorto come un chiacchierone neurodivergente, un compulsivo dropper di nomi e favolista determinato a dare una lucentezza glamour a ogni aperçu e ricordo che condivide – e condivide costantemente. (Di questi tempi, probabilmente aspirerebbe a una carriera da influencer o politico: precise vibrazioni di George Santos). Questo sedicente “avvocato fallito” lavora effettivamente “part-time in una fabbrica di trasformazione alimentare”, come sostiene Alice? Tutti i suoi fratelli nutrono dubbi sull’esistenza della sua decantata stirpe ad Amburgo: la moglie Helga e i figli Herbert, Hans e Heinrich.
Casimiro infatti sembra molto più ossessionato dalla gloria passata della sua famiglia natale. Servendo come guida turistica per l’accademico di Chicago Tom Huffnung (Roger Dominic Casey, degno di nota), cita tutte le celebrità che erano solite frequentare la chiesa e racconta una “festa a Vienna” chiaramente fittizia a cui apparentemente partecipava un antenato: ” C’erano tutti: Liszt e George Sand e Turgenev e Mendelssohn e il giovane Wagner e Berlioz e Delacroix e Verdi – e ovviamente Balzac”.
Ovviamente. Il ruolo di Casimir è tremendamente succoso, ma sfortunatamente Tom Holcomb lo esagera. Inoltre, perché la regista Charlotte Moore (co-fondatrice di IRT) gli permette, unico nel cast, di utilizzare un accento del Medio Atlantico? È difficile distinguere la richiesta di attenzione di Casimir da quella di Holcomb. È così entusiasta, è estenuante da guardare e scoraggiante. Lo spettacolo è un pezzo d’insieme, non lo spettacolo di Casimir.
Un po’ messi in ombra nella confusione ci sono due attori forti che interpretano gente del posto: Tim Ruddy nei panni del coniuge di Alice, Eamon, un parvenu (“Mia nonna… ha lavorato tutta la vita come domestica nella sala”), che sembra più attaccato alla vecchia casa parrocchiale e al suo prestigio. di quelli effettivi discendenti; e l’uomo tuttofare Willy Diver, che si diverte tantissimo vincendo un’immaginaria partita di croquet. Il prato – qui raffigurato come una macchia di vistoso AstroTurf – presumibilmente è morto secoli fa.
Il set scadente di Charlie Corcoran è una delusione, anche date le restrizioni del palco minuscolo e biforcato dell’IRT. Ma se c’è un difetto da trovare, è condiviso da Moore e Holcombe. È un compito complicato, cercare di trattenere Casimir – chi conosce è “particolare”, lo sa fin dall’infanzia – dal cadere nella caricatura al consumare tutto l’ossigeno sul palco. In questa versione, Holcomb rivendica o gli viene concessa una porzione troppo grande dei riflettori, a scapito della chimica e dello slancio dell’ensemble.
Aristocrats è stato inaugurato il 20 gennaio 2024 all’Irish Repertory Theatre e durerà fino al 3 marzo. Biglietti e informazioni: Irishrep.org
