Once Upon a Mattress: Sutton Foster-of-the-Swamps regna trionfante – spettacolo24

Se quello che cerchi è il clown di Broadway, con buffe buffonate, lunghe gaggery e masticazioni all’ingrosso della scenografia (per non parlare degli oggetti di scena), vai al Kingdom of Hudson sulla West Forty-Fourth Street, dove Sutton Foster e i suoi amici si scatenano C’era una volta un materassoGli spettatori che non hanno voglia di ridere, sghignazzare o storcere il naso di fronte a frecciate e giochi di parole e che si tengono la pancia per una questione di decoro, non hanno bisogno di andare a teatro.
Questa versione fiabesca frammentata della “Principessa sul pisello” di Hans Christian Andersen, vecchia di 200 anni, fu inventata nel 1959 dalla compositrice Mary Rodgers, dal paroliere Marshall Barer e dagli autori di libri Barer, Jay Thompson e Dean Fuller. Riportata in scena a Broadway nel 1996 (anche se da un regista e da un team di produzione che non sembravano rendersi conto che lo spettacolo avrebbe dovuto essere divertente), C’era una volta un materasso è stato un po’ trascurato ultimamente, il che rende questa rivisitazione di nuova generazione una gradita sorpresa.
La gente del City Center ha ritenuto opportuno dare Materasso il trattamento Encores! a gennaio. Incoraggiato dalle performance di Foster (nei panni della Principessa Winifred the Woebegone) e del collega mimo Michael Urie (nei panni del Principe Dauntless che si “innamora di una ragazza di nome Fred”), la produzione del regista Lear deBessonet ha offerto una giostra frenetica di gioia maliziosamente medievale.
[Read Bob Verini’s ★★★★☆ review here.]
Il basso quoziente comico era prevedibile; questo è stato lo spettacolo che ha lanciato, durante l’amministrazione Eisenhower, la carriera di Carol Burnett. Il numero rustico amazzonico di Burnett, che nuotava nei fossati nei boschi, si è rivelato impossibile da seguire per interpreti così diversi come Imogene Coca, Dody Goodman, Jane Connell, Sarah Jessica Parker e Tracey Ullman.
Foster, la cui carriera l’ha portata dal tip tap Millie completamente moderna alla ragazza dei bei tempi Reno Sweeney di Tutto è concesso al sensibile Viola a quella Mrs. Lovett che pesta la torta di carne—non è altro che un esempio di versatilità teatrale musicale a tutto tondo. Quella gamma in sé non si traduce necessariamente in una capacità di sbrodolare comicità di basso livello, tuttavia. Basti dire che Foster ha un po’ di quella vecchia buffoneria Burnett/Lahr/Nancy Walker nel suo zaino—senza la quale, credo, questo Materasso non sarebbe così allegro.
Urie, un altro interprete che ha dimostrato un talento per la commedia di alto livello (e per la commedia altamente nevrotica), supera anche se stesso. Mentre il Principe Dauntless sembra essere stato concepito come un semplice antagonista per la sua Principessa Fred, Urie eleva il ruolo a qualcosa di simile allo status di co-protagonista. Mentre non riesco a immaginare molti Materasso Mentre gli spettatori ricordano chi ha interpretato quel ruolo in passato, è probabile che il pubblico odierno apprezzi il valore aggiunto offerto dall’attuale principe.
Se il team Foster-Urie ha migliorato la sua ilarità sapientemente costruita, e se ci sono altre performance migliorate in mostra all’Hudson, la nuova produzione non sembra così sfacciata e frizzante come lo era quest’inverno. I recenti trasferimenti Encores! di Parata E Nel bosco (per non parlare del trasferimento del NYTW di Allegramente andiamo avanti) sembrano essere stati prodigati di miglioramenti e migliorie nel loro percorso verso Broadway. Non proprio così, qui. Le dimensioni ridotte dell’ensemble di danza del coreografo Lorin Lattaro hanno forse ridotto l’esuberanza precedentemente vista negli ensemble di danza artificiosi (a partire da “An Opening for a Princess”)? Il supervisore musicale Mary-Mitchell Campbell e il direttore d’orchestra Annbritt duChateau sono ostacolati dalla riduzione da 26 a 16 musicisti? O è dovuto al passaggio dalle orchestrazioni originali del 1959 (Hershy Kay-Arthur Beck-Carroll Huxley) a quella che sembra essere l’efficace ma meno turbolenta riduzione del 1996 di Bruce Coughlin?
La scenografia di Encores! di David Zinn, con la piattaforma della band sul palco, è stata mantenuta per il trasloco. Così come i costumi di Andrea Hood, anche se non sembrano così colorati come nei fumetti. D’altro canto, il lighting designer Justin Townsend (una nuova aggiunta al team) aggiunge una tavolozza di colori ghiacciolo che sono molto utili. Il tocco comico e buffo del regista deBessonet continua a fiorire, mentre l’adattamento della sceneggiatura originale di Amy Sherman-Palladino procede a gonfie vele.
Probabilmente non ci sarebbe stato alcun trasferimento a Broadway senza Foster e Urie, ma quattro degli altri sei attori principali sono stati riassegnati con risultati variabili. Soffermiamoci sui miglioramenti: Daniel Breaker, che ha sviluppato le sue doti comiche come Donkey accanto alla principessa Fiona di Foster nel 2008 Shrek il musicalè un bravo narratore di canti e balli dei procedimenti. (Uno degli errori della messa in scena di Encores!, per questo spettatore, è stato il cambiamento di enfasi del Giullare verso una persona più modernista.) Anche Brooks Ashmanskas apporta un valore aggiunto come Mago. Altrimenti, Ana Gasteyer (come la Regina Aggravain) e Will Chase (come il Principe Harry) si uniscono al cast mentre David Patrick Kelly (come il Re silenzioso) e Nikki Renée Daniels (come Lady Larken) hanno accompagnato Foster e Urie per il trasloco.

C’era una volta un materasso offre risate a bizzeffe; voli di melodia evidenziati dalla spensierata ballata romantica “In a Little While”, quell’allegro inno a “Normandy” e il lamento di quell’eroina della palude squillante, “Shy”; e probabilmente lascerà un ampio sorriso sul volto degli spettatori felici. Sebbene non sia propriamente un musical per famiglie solo per famiglie, è sicuro che inculcherà un apprezzamento per l’arte della commedia musicale di basso livello nel pubblico più giovane, quindi portateli con voi.
Once Upon a Mattress ha debuttato il 12 agosto 2024 all’Hudson Theatre e proseguirà fino al 30 novembre. Biglietti e informazioni: una volta su un materasso nyc.com
