Elton John ottiene un EGOT. Inizia la settimana di Broadway! Corey Cott e Ramin Karimloo tornano a Broadway. Notizie sceniche – Teatro di New York – spettacolo24

Alla 75esima edizione dei Primetime Emmy Awards, ieri sera, Elton John è diventato la diciannovesima persona a ottenere un EGOT – vincitore di un Emmy, un Grammy, un Oscar e un Tony – quando ha vinto per “Elton John Live: Farewell From Dodger Stadium” su Disney+.
(Ecco più di quello che vuoi sapere EGOT, l’elenco delle 19 persone che l’hanno raggiunto, la sua storia e il suo significato.)
John ha vinto il suo Tony per la colonna sonora di “Aida” nel 2000. Se è meglio conosciuto per la sua carriera come cantautore e artista discografico (ha vinto cinque Grammy), John è anche una sorta di baluardo di Broadway, con undici crediti a Broadway, e un totale di quattro nomination ai Tony, tra cui come produttore della commedia “Next Fall” e come compositore delle colonne sonore di “Billy Elliott” e “Il Re Leone” (ha vinto uno dei suoi Oscar per “Can You Feel the Love Tonight” dal film originale “Il Re Leone”, presente anche nello spettacolo di Broadway.)
Gli altri veterani di Broadway che hanno vinto gli Emmy ieri sera:

Jennifer Coolidge, vincitrice del premio come attrice non protagonista in un film drammatico per “White Lotus”, si è esibita a Broadway in The Women (2001) e nei panni di quattro personaggi diversi nel film di breve durata “Elling“(2010).

Kieran Culkin, vincitore del premio come miglior attore in un film drammatico per “Succession” (HBO), è apparso a Broadway nel 2015 in “Questa è la nostra gioventù“

RuPaul, che ha vinto il suo quinto Emmy nella categoria Reality Competition Program con “RuPaul’s Drag Race” (MTV), giunto alla sua quindicesima stagione, è stato produttore sia di “Ain’t No Mo” che di “A Strange Loop”. Parte del suo discorso di ringraziamento: “Se una drag queen vuole leggerti una storia in una biblioteca, ascoltala perché la conoscenza è potere e se qualcuno cerca di limitare il tuo accesso al potere, sta cercando di spaventarti, quindi ascolta un drag queen.”

Elenco completo dei vincitori del Primetime Emmy

Inizia la settimana di Broadway

La settimana delle recensioni

Preghiera per la Repubblica francese

Nei due anni trascorsi da quando ho visto per la prima volta l’ambiziosa e impegnativa opera teatrale di Joshua Harmon sull’antisemitismo, in cui cinque generazioni di un’unica famiglia francese in due epoche diverse temono per la propria incolumità, l’argomento è diventato ancora più attuale, con uno scioccante aumento dell’antisemitismo in America… Negli ultimi due anni, c’è stato anche un aumento delle produzioni newyorkesi che descrivono l’antisemitismo… La maggiore urgenza delle questioni affrontate nello spettacolo probabilmente spiega perché sembra ancora più emozionante, rafforzato da alcuni interpreti forti… Ma anche -per quanto costruite siano molte scene, c’è troppo da fare; troppo il drammaturgo sta cercando di fare. Recensione completa

PhysFestNYC: Guerra e gioco, Crone Chronicles,Flessione del clown

Ho visto tre spettacoli che presentavano clown al PhysFestNYC, presentato come il primo festival in assoluto a New York City a mostrare il teatro fisico… Il teatro fisico non deve necessariamente includere clown, a giudicare dal programma del festival: i 16 spettacoli presentati da alcuni 100 artisti teatrali sembrano includere mimo, danza, performance art, persino marionette ma, sì, molti spettacoli di clown (tre dei quali coincidevano con il mio programma). Questa ampia selezione ha provocato alcune domande sulla definizione operativa degli organizzatori del festival del teatro fisico: può includere dialoghi estesi? Deve essere eseguito da artisti altamente qualificati nel movimento fisico? Il fatto che le risposte a quelle domande sembrassero essere rispettivamente sì e no non mi dava fastidio. Sono stato felice di imbattermi in una performance inaspettata di Bill Irwin, e non solo di lui. Recensioni complete

10 recensioni musicali di film di Mean Girls, dal più cattivo al più bello

Il migliore e il peggiore film di Hollywood, dal musical di Broadway al musical di Hollywood?

“Il colore viola” E “Cattive ragazze”, erano entrambi film di Hollywood adattati da libri… che furono poi adattati in musical di Broadway, che costituirono più o meno la base per i musical cinematografici appena usciti, “Il colore viola” E “Cattive ragazze.”

Queste due sono tra le dieci “proprietà intellettuali” che hanno intrapreso simili vertiginosi viaggi culturali. Tfai il sondaggio: Quale di questi viaggi ha avuto più successo? Quale meno?

La settimana nelle notizie teatrali di New York

Eccoci qui , il nuovo musical di David Ives e Stephen Sondheim, pubblicherà una registrazione originale del cast nella primavera del 2024, basata su una registrazione effettuata la scorsa settimana. Lo spettacolo è in scena al The Shed fino al 21 gennaio.

Annunciato il casting per The Heart of Rock and Roll, un musical che utilizza i successi di Huey Lewis and the News che debutterà a Broadway il 22 aprile: Corey Cott (Giornalisti) e McKenzie Kurtz (Malvagio) alle star Bobby e Cassandra.
Josh Breckenridge (Vieni da lontano)F. Michael Haynie (Malvagio)Zoe Jensen (Sei)Tamika Lawrence (Caroline o Cambiamento)Raymond J. Lee (Sweeney Todd)John Michael Lyles (Uno strano loop)Orville Mendoza (Spazzato via)Billy Harrigan Tighe (Renetta) e John Dossett (Malvagio). Mike Baerga (La cattiva Cenerentola), Tommy Bracco (Giornalisti), TyNia Rene Brandon (A qualcuno piace caldo), Olivia Cece (Moulin Rouge! Il musical), Taylor Marie Daniel (Amico Joey), Lindsay Joan (Stivali stravaganti), Ross Lekites (Parata), Robin Masella (Sgusciato), Kara Menendez (Donne in fiamme), Michael Olaribigbe (Elvis al teatro musicale di North Shore), Kevin Pariseau (La piccola bottega degli orrori), e Robert Pendilla (Un bel rumore) completano l’ensemble, con Joe Moeller (e Giulietta), Jennifer Noble (Fantasma il musical), Fredric Rodríguez Odgaard (Moulin Rouge! Il musical)e Leah Read (Roccia dei secoli) come le altalene.

Roundabout annuncia la sua stagione 2024-2025 (il primo con il suo American Airlines Theatre ribattezzato The Todd Haimes Theatre, in onore del defunto direttore artistico di lunga data del Rounabout):

Una produzione con influenze jazz di “The Pirates of Penzance”, l’operetta comica del XIX secolo di Gilbert e Sullivan, con Ramin Karimloo e David Hyde Pierce.

Le prime produzioni di Broadway di due spettacoli: “Inglese”, il lavoro di Sanaz Toossi su un gruppo di iraniani che cercano di imparare l’inglese, che ha vinto il Premio Pulitzer lo scorso anno per il teatro, e “Yellow Face”, la pièce semi-autobiografica di David Henry Hwang, scatenata dalla controversia sulla scelta di un attore bianco come attore Personaggio eurasiatico nella produzione originale di “Miss Saigon”, con Daniel Dae Kim come protagonista

Off-Broadway, produrrà “The Counter” di Meghan Kennedy, diretto da David Cromer, e “Liberation” di Bess Wohl, diretto da Whitney White.

Riepilogo del blog teatrale: valutare il 2023, sperare e temere per il 2024

Post di Adam Szymkowicz, Scott Miller, Jan Simpson, Philip Boroff, Ken Davenport, George Hunka, Howard Sherman, Jeff Kyler, Lauren Halvorsen, Chris Peterson, Samuel Leiter, Kevin Daly, Brian Eugenio Herrera, Rev Stan e i comuni di HowlRound.

Lo sguardo al passato e al futuro è pieno di problemi seri: l’aumento dei prezzi dei biglietti per Broadway, l’effetto su Broadway della nuova politica dei prezzi di congestione, i cambiamenti nella demografia degli spettatori, la bizzarra messa al bando delle rappresentazioni. Ma ci sono anche entusiasmi teatrali del momento presente – il che sembra un chiaro segno che il teatro, e anche i blogger di teatro, persisteranno.

In Memoria

Joyce Randolph, 99 anni, l’ultima di The Honeymooners, ha interpretato Trixie Norton nella popolare serie televisiva degli anni ’50. Nei panni di Joyce Sirola, ha fatto il suo debutto a Broadway sia come direttrice di scena che come interprete nel veicolo di breve durata di Gloria Swanson del 1945, A Goose for the Gander.

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