La nostra classe: lezioni di storia strazianti dal fronte polacco – spettacolo24
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★★★☆☆ BAM ospita un dramma agghiacciante basato sulla tragica storia di una città polacca che si rivoltò contro i suoi vicini ebrei

La nostra classe non è una commedia facile da guardare. Basato sugli orribili eventi accaduti in un villaggio rurale polacco durante la seconda guerra mondiale, è la storia dell’innocenza perduta in mezzo a stupefacenti atti di depravazione morale. Mescolando realtà e finzione, lo spettacolo segue la vita di dieci compagni di classe e buoni amici dall’infanzia alla vecchiaia. Sono tutti trasformati, in un modo o nell’altro, dall’instabilità politica che precede la guerra. Cinque di loro sono cattolici. Gli altri cinque, ebrei. La religione non conta per loro da bambini, ma man mano che crescono sotto l’occupazione sovietica e nazista, l’antisemitismo alza la sua brutta testa. Nonostante la loro lealtà dichiarata come compagni di classe, l’affetto reciproco si trasforma presto in odio.
Scritta dal drammaturgo polacco Tadeusz Slobodzianek con un adattamento di Norman Allen, l’opera è profondamente inquietante. Non sono solo gli atti di violenza ad essere così inquietanti, è la consapevolezza che persone apparentemente buone sono capaci di tanta crudeltà l’una verso l’altra. Anche gli innocenti fanno poco per ispirare speranza. Non ci sono eroi in questa commedia. Solo vittime, antagonisti e sopravvissuti.
Le alleanze si formano quando le due parti iniziano a dividersi. La squadra dei polacchi cristiani con i nazisti e le ostilità giunge al culmine nel 1941, quando tutti gli ebrei della città – 1600 di loro – vengono radunati e rinchiusi in un fienile che viene dato alle fiamme. Muoiono tutti. Per molti anni si è creduto che l’atrocità fosse stata commessa dai nazisti, ma l’opera ci racconta che in realtà fu opera dei cittadini e – come rappresentato – senza coscienza o rimorso.
Quel momento culminante arriva a metà della produzione. Ma anche prima ci sono altri casi di omicidio, tradimento e stupro. Alcuni personaggi riescono a sfuggire al peggio ma rimangono segnati per tutta la vita. Il compagno di classe che sembra il più fortunato, Abram (Richard Topol), parte per l’America prima che scoppi la guerra. È l’unico personaggio con un forte centro morale, anche se la commedia solleva la domanda: cosa hanno fatto gli americani per gli ebrei durante la guerra?
L’ensemble è eccezionalmente forte e così chiaramente investito nei loro ruoli, che è doloroso osservare il costante ritmo di abusi che i loro personaggi sopportano. Devo individuare Alexandra Silber che ha la trama più interessante. È eccellente nel ruolo di Rachelka, una donna ebrea che viene salvata quando lo stupido Wladek (Ilia Volok) si offre di sposarla se rinuncia alla sua fede e si converte al cattolicesimo. Cambia il suo nome in Marianna e trascorre il resto della sua vita in un matrimonio infelice. La sua ostinata cecità nel seppellire la verità è uno dei temi principali dell’opera. Ad un certo punto alcuni dei suoi compagni di scuola che hanno cospirato per commettere gli omicidi nel fienile si offrono di aiutarla con le sue lezioni cattoliche ricordandole che il sesto comandamento è “Non uccidere”. L’ipocrisia è assordante.
Guidata dal regista ucraino Igor Golyak, la produzione vanta una presenza internazionale. Alcuni membri del cast e del team creativo sono nati all’estero e hanno legami con la Polonia, il che conferisce al lavoro una risonanza autentica.
La produzione fisica è stilizzata e minimalista. L’opera teatrale più grande è una lavagna gigante sulla quale i membri del cast annotano continuamente nomi e rozzi disegni con il gesso. Su tutta la superficie sono sovrapposte delle simpatiche proiezioni animate. Apparentemente a Golyak piace la tecnologia, come dimostra l’uso frequente di video nelle scene in cui Abram parla ai suoi compagni di classe americani. Si tratta essenzialmente di un video selfie che l’attore si scatta mentre lo vediamo camminare nel backstage e in giro per il teatro. È uno strano tocco anacronistico per una storia che si svolge tanti decenni fa.
Devo anche mettere in discussione l’intero progetto concettuale di questo lavoro che a volte può sembrare casuale e fortuito. I disegni in gesso sono spesso troppo deboli per essere chiaramente visibili e dobbiamo indovinare cosa non possiamo vedere. È visivamente intelligente ma anche confuso. Questa potrebbe essere l’intenzione, ma alla fine rompe l’incantesimo intensificante dell’opera. E a 3 ore compreso un intervallo, ha bisogno di qualche rifinitura. L’intero secondo atto sembra un epilogo prolungato. La scena finale in cui Abram rivela che tutta la sua famiglia è stata sterminata in Polonia è già abbastanza straziante senza che lui nomini ognuno di loro. Ciò che doveva essere emotivamente sconvolgente si è rivelato quasi comico.
Nonostante ogni riserva, questo è un lavoro importante… troppo importante per distogliere lo sguardo. In un senso, La nostra classe rappresenta il rovescio della medaglia del “ci vuole un villaggio”. I membri della comunità motivati a fare del bene gli uni per gli altri possono facilmente essere indotti a rivoltarsi gli uni contro gli altri. Sta accadendo davanti ai nostri occhi in Ucraina, Israele e Gaza. E sì, anche a casa. Quando quasi la metà degli intervistati in un recente sondaggio concorda con l’affermazione di Trump secondo cui gli immigrati stanno avvelenando il sangue del nostro Paese, non ci sono dubbi sugli effetti della corruzione morale sul nostro corpo politico. Per quanto sia stato facile accendere un fiammifero che ha ucciso amici e vicini, tutto ciò che serve è una teoria del complotto, un fischietto per cani, bugie ripetute per accendere i nostri impulsi più bassi.
Il nostro corso è stato inaugurato il 18 gennaio 2023 al BAM Fisher Theatre e durerà fino al 4 febbraio. Biglietti e informazioni: bam.org
