Recensione dell’Atlante – spettacolo24
Jennifer Lopez è alla guida dell’epopea fantascientifica sull’intelligenza artificiale di Netflix con Simu Liu e Sterling K. Brown
COMPLOTTO: Atlas Shepherd, un analista di dati brillante ma misantropico con una profonda diffidenza nei confronti di intelligenza artificiale, si unisce a una missione per catturare un robot rinnegato con cui condivide un passato misterioso. Quando i piani vanno male, la sua unica speranza di salvare il futuro dell’umanità dall’intelligenza artificiale è fidarsi di essa
REVISIONE: Jennifer Lopez ha recitato in cinque film negli ultimi due anni, e in un altro, Inarrestabile, è ancora in viaggio. Dopo la sua acclamata performance del 2019 in Imbroglioni, Lopez ha recitato in due commedie romantiche, due film d’azione e un bizzarro video musicale-slash-mostruosità biografica legato al suo ultimo album. Ora, al suo secondo lungometraggio Netflix in tanti anni, Atlante, mira ad essere il blockbuster in stile Marvel di J.Lo, ma non è all’altezza in ogni modo immaginabile. Diretto da San Andreas il regista Brad Peyton, Atlante è un’incursione carica di effetti speciali nel genere di fantascienza più cliché che abbia mai visto da molto tempo. Con quella che dovrebbe essere una storia attuale sull’intelligenza artificiale, Atlante lancia ogni cliché degli ultimi cinquant’anni di film di fantascienza in quanto mira a essere il tentativo di Netflix di realizzare un film estivo. Deludente in ogni modo, Atlante è un pasticcio senza direzione e fiacco che spreca i talenti di tutti i soggetti coinvolti.
Si apre con un montaggio di clip di notizie che riassumono come il mondo è arrivato al punto in cui è, Atlante spiega che l’umanità è in guerra con un androide AI chiamato Harlan (Simu Liu), creato dalla dottoressa Val Shepherd (Lana Parrilla), la madre di Atlas. Dopo aver lasciato il nostro sistema solare e essersi nascosto per oltre un decennio, Harlan invia sulla Terra un androide chiamato Casca Decius (Abraham Popoola). Il generale Jake Boothe (Mark Strong) arruola l’analista Atlas Shepherd (Jennifer Lopez) per unirsi a una squadra guidata dal colonnello Elias Banks (Sterling K. Brown) per recarsi sul pianeta dove si nasconde Harlan e assicurarlo alla giustizia prima che distrugga la Terra. Atlas, che nutre un profondo odio per la tecnologia e l’intelligenza artificiale, è riluttante a unirsi alla missione poiché i soldati di Banks fanno affidamento su tute mech note come ARC, che richiedono anche la sincronizzazione dell’uomo e della macchina tramite un dispositivo indossato intorno all’orecchio. Come previsto, la missione è compromessa e Atlas viene lasciato solo sul pianeta ostile a bordo di un ARC con un’intelligenza artificiale conosciuta come Smith (Gregory James Cohan).
Dopo trenta minuti di rapida introduzione, l’ora successiva di Atlante viene speso costringendo Jennifer Lopez ad allearsi a malincuore con Smith. Tirando fuori ogni concetto di genere che va da Terminator 2: Il Giorno del Giudizio, Il mio nemicoe persino Il gigante di ferro, Atlante deve imparare a fidarsi della macchina nella sua tuta anche se sa che Harlan e i suoi simili sono la ragione per cui sua madre è morta. Far sì che Jennifer Lopez provi a provare una connessione emotiva con una macchina è impegnativo, ed è ancora più difficile per il pubblico poiché trascorriamo quasi l’intero film con Lopez all’interno di una tuta mech, parlando con una voce disincarnata. I realizzatori cercano di renderlo carino facendo adottare a Smith le caratteristiche della personalità di Atlas mentre si sincronizzano lentamente, il che significa che sentiamo un robot usare casualmente parolacce e iniziare a fondere emozioni con intelligenza che sembra più come se il signor Spock si ubriacasse piuttosto che come una macchina. farebbe. Alcune sequenze di battaglia sono intervallate mentre Atlas attraversa le fasi di conoscenza per legarsi adeguatamente a Smith e abbattere Harlan e il suo esercito di androidi.
Se Atlante fossi stato investito, almeno superficialmente, nello sviluppo di qualsiasi personaggio a parte il personaggio principale, avrei potuto investire in questa storia. Sterling K. Brown, Mark Strong e Simu Liu appaiono collettivamente per tutti i dieci minuti di tempo sullo schermo ciascuno. Con Simu Liu destinato a essere l’equivalente di una nemesi in stile Terminator, il suo tempo sullo schermo è limitato a poche scene con pochi dialoghi, seguite da una massiccia battaglia che contrappone Harlan contro Atlas all’interno della sua tuta meccanica. Questa sequenza di combattimento dovrebbe essere il fulcro del film, ma sembra così brutta che non reggerebbe mai sul grande schermo. Sembra che Simu Liu stia facendo praticamente gli stessi movimenti di prima Shang-Chi e la leggenda dei dieci anelli, al punto che non sono sicuro che non abbiano semplicemente estratto filmati dal film dei Marvel Studios e li abbiano utilizzati qui con qualche rendering aggiornato. Il talento sprecato di tutti gli attori coinvolti è reso molto peggiore dal dialogo goffo che non sembra mai uscito dalla bocca di un essere umano.
Il regista Brad Peyton ha già lavorato con progetti di effetti speciali ad alto budget, principalmente con Dwayne Johnson coinvolto. Viaggio 2: L’Isola Misteriosa ha reso divertente la sciocca CGI, mentre entrambi San Andreas E Furia ha portato il porno distruttivo a nuovi livelli riuscendo comunque a creare una tensione realistica. L’insieme di Atlante sembra che sia stato girato su uno schermo verde, praticamente senza nulla di tangibile. Le tute mech sono ridicole rispetto a tute simili viste in quelle di James Cameron Avatar film, con i movimenti e la meccanica che impallidiscono rispetto anche ai filmati dei videogiochi più mediocri. La sceneggiatura di Leo Sardarian, insieme alle riscritture di Aron Eli Coleite, si affretta a stabilire le regole di questa società del prossimo futuro e tuttavia sente ancora il bisogno di mettere sullo schermo un intertitolo che indichi che l’azione si svolge a Los Angeles nonostante il enorme insegna di Hollywood al centro dell’inquadratura. L’insieme di Atlante presenta un dialogo superficiale come questo, inclusa una domanda emotiva intesa a entrare in risonanza con il pubblico riguardo al fatto se Atlas preferisca la torta o la torta.
Atlante ha consegnato un solido trailer teaser che mi ha incuriosito abbastanza da dare un’occhiata al film, ma non ero così deluso da un lungometraggio da molto tempo. Dovrei imparare a mantenere le mie aspettative su Netflix molto basse, ma avendo apprezzato il lavoro di Brad Peyton in passato e supponendo che il cast potesse farcela, sono stato sciocco nel pensare che sarebbe stato qualcosa di più di un altro tentativo di riempimento. I valori di produzione sembrano buoni, ma la CGI scadente compensa tutti gli aspetti positivi di questo film. Jennifer Lopez ha due brevi scene che quasi salvano la sua performance, ma non riescono a superare il dialogo del calibro di ChatGPT pronunciato in questo esercizio di noia di due ore. Non avrei mai pensato che avrei visto un giorno in cui un film con robot che combattono contro tute mech sarebbe stato noioso, ma Atlante purtroppo mi ha dimostrato che avevo torto.
