Su Beckett: pensieri esistenziali di un clown – spettacolo24
Chi ha visto Su Beckett quando Bill Irwin presentò per la prima volta il suo pezzo da solista tratto dal dramma e dalla prosa di Samuel Beckett all’Irish Repertory Theatre nel 2018? Uno spettacolo bellissimo, non è vero??
Irwin ora torna a Irish Rep in una versione rivista e forse ancora più bella di Su Beckettinaugurato la scorsa settimana per una breve pausa fino ai primi di agosto.
Da tempo rinomato come attore e scrittore pluripremiato e soprattutto come autentico clown americano, l’affabile Irwin presenta uno spettacolo di 90 minuti riflessivo e spesso meravigliosamente divertente sulle sue esperienze di attore e di ricerca attraverso i misteri esistenziali e le risonanze nelle opere di Beckett.
La magia è così difficile da descrivere, ma Irwin è un artista davvero magico da vedere mentre rimodella senza sforzo il suo corpo flessibile, riorganizza i suoi lineamenti espressivi e crea decine di voci per interpretare passaggi dai testi dell’autore irlandese. Un ulteriore piacere dello spettacolo di Irwin qui è che il teatro può ospitare meno di 150 persone, quindi la magia avviene da vicino e personalmente per gli spettatori.
Esecuzione eloquente di segmenti tratti da quattro opere: il momento clou è una resa fiammeggiante del folle “discorso fortunato” all’interno Aspettando Godot che Irwin ha realizzato nel celebre allestimento di Mike Nichols al Lincoln Center Theater nel 1988: l’artista riflette, spesso con umorismo, a volte in modo profondo, su aspetti della vita e degli scritti di Beckett e sul loro significato per lui.
Il linguaggio di Beckett suona come “l’interno della mia testa”, nota Irwin, aggiungendo: “Sembra funzionare nel modo in cui funziona la coscienza: il dialogo interiore o il dibattito, o l’aspra discussione, la complicata relazione tra me, me stesso e me”.
Chiunque sia seriamente interessato all’arte della clownerie, della recitazione e/o apprezzi le opere di Beckett da questi punti di vista può imparare molto dalla deliziosamente profonda lezione-dimostrazione di Irwin.
Il modo semplice e autoironico con cui Irwin si presenta al pubblico gli consente di parlare di idee scomode in questo modo: “Ora dirò una parola, deve essere detta a un certo punto di questi procedimenti, la parola è: Esistenzialismo. E ti fa solo addormentare, non è vero? Ma c’è un’enorme ironia qui, perché le domande sull’esistenza sono ciò che ci tiene svegli la notte, specialmente come domande sulla sopravvivenza: sopravvivrò, figurativamente e letteralmente, alle sfide di ogni giorno?”
Un gentiluomo asciutto, dal viso spigoloso e dagli occhi azzurri, che indossa un completo nero e una bella camicia bianca e che non dimostra affatto la sua età, il bel e sempre accattivante Irwin offre molti spunti interessanti su Beckett come pensatore molto profondo, come eccentrico irlandese (che scrisse la maggior parte delle sue cose in francese) e come drammaturgo le cui opere non cessano mai di sfidare attori e pubblico.
Naturalmente Irwin racconta storie del backstage sulle produzioni di Beckett condivise con gente del calibro di Robin Williams, Steve Martin e Nathan Lane. Irwin è particolarmente spiritoso sulla questione internazionale se il nome Godot si pronuncia Guh-DOE o God-oh e su come reagiscono i vari pubblici quando lo sentono pronunciare per la prima volta. Irwin offre anche divertenti digressioni sulla vigilanza onnipresente della tenuta di Beckett nel mantenere l’integrità parola per parola nella messa in scena dei suoi drammi.
Il music hall di Dublino e le origini di Charlie Chaplin dei drammi di Beckett zigzagano naturalmente fino al vicolo dei clown di Irwin, e più avanti durante lo spettacolo l’uomo indossa i suoi classici pantaloni larghi e illustra in modo brillante e comico la storia e il fascino di quei cappelli a bombetta che il drammaturgo aveva espressamente richiesto nelle istruzioni di scena, cosa che il suo Godot i personaggi dovrebbero indossare sulle loro teste. Diversi bagliori di Irwin Per lo più New York E Vecchi cappelli durante il suo delizioso discorso emergono dei particolari che i fan saranno lieti di notare.
Di solito ci vogliono molte persone per mettere in scena uno spettacolo di un solo uomo e qui non fa eccezione. Lo scenografo Charlie Corcoran idea immagini vuote e mutevoli, opportunamente illuminate per il dramma da Michael Gottlieb. Un sound design sottile ed efficace è fornito da M. Florian Staab. Ultimamente Irwin ha preso Su Beckett in varie città e la produzione sembra tecnicamente fluida. Poiché lo spettacolo è nato all’Irish Rep, la produzione si adatta lì come una palla da bowling sulla testa di Irwin.
Oh, e ho detto che a tratti lo spettacolo è davvero, davvero, davvero divertente?
L’unica ragione Su Beckett il punteggio di quattro stelle invece di cinque stelle superlative è dovuto al fatto che alcuni frequentatori di teatro pretendono un intrattenimento completamente privo di pensieri, quindi Su Beckett non può essere consigliato a tutti. Inoltre, ho già detto a tutti i miei cari amici amanti del teatro di prendere i biglietti, quindi è improbabile che ci siano posti disponibili, ma potreste comunque provare. Spero che possiate vedere Su Beckett.
On Beckett ha debuttato l’11 luglio 2024 all’Irish Repertory Theatre e andrà in scena fino al 4 agosto. Biglietti e informazioni: Italiano:
