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★★★★☆ Quando un maestro drammaturgo affronta il mistero della vista (nei suoi molteplici sensi), vale la pena ascoltare.
Brian Friel era un maestro della sottile rivelazione. In Molly Sweeney – il quarto e ultimo revival del Friel Project del repertorio irlandese di questa stagione, diretto dalla co-fondatrice di Rep Charlotte Moore – i tre personaggi si muovono appena. Seguendo il consiglio dell’autore, ciascuno può occasionalmente alzarsi dalla propria sedia (scenografia di Charlie Corcoran) per librarsi o camminare un po’, ma non si allontana mai oltre il proprio spazio personale; né si sovrappongono verbalmente. Pertanto, il testo non si sviluppa mai in una conversazione, anche se in fondo lo è: un trittico di narrazioni interconnesse incentrate sulle restrizioni e sulle sfide della condizione umana.
Al centro – fisicamente e tematicamente – c’è Molly. Sarah Street trasmette sia la solidità che la fragilità alla base della calma risolutezza del personaggio. Molly inizia rievocando un ricordo della prima infanzia: come suo padre l’ha introdotta nel suo giardino, attraverso l’olfatto e il tatto. In poche frasi ci rendiamo conto che stiamo ascoltando le reminiscenze di qualcuno che all’epoca era cieco, e lo è tuttora. Molly è venuta al mondo vedente, solo per perdere la vista a causa di una malattia durante l’infanzia.
Alla sinistra di Molly (a destra del palco), disteso in un raro stato di riposo finché non arriva il suo turno di riprendere la narrazione, c’è il marito di Molly, Frank. Con 26 precedenti crediti nella Repubblica irlandese, il fedele sostenitore dell’azienda John Keating non è mai stato scelto meglio che in questo ruolo di autodidatta affidato a ciò che il medico di Molly, il signor Rice (Rufus Collins, la perfezione), liquiderà arrogantemente come “gli entusiasmi indiscriminati dell’io”. -insegnato.” Le teorie di Frank gli escono fuori. Ha gli occhi strabici, incisivo, mentre descrive il suo passato caotico: allevare capre iraniane, per esempio, su una fredda isola irlandese al largo della costa di Mayo. L’ultimo progetto di Frank? Restituire la vista a Molly. Era abbastanza felice di corteggiarla e sposarla così com’era (accoglie volentieri una sfida), ma ora la vede come un lavoro in corso.
[Read David Finkle’s ★★★★☆ review here.]
Frank ripone le sue speranze nelle capacità del signor Rice, un tempo superstar mondiale dell’oftalmologia che, per ragioni non ancora rivelate, è apparso nella sonnolenta città di Ballybeg (la località immaginaria di Friel nel Donegal). La Rice rischierà di farsi carico di questo caso impegnativo? Egli osserva che tale procedura ha avuto successo solo una ventina di volte in tutto il mondo. E l’impresa ripristinerà la sua autostima calpestata?
Questa è la posta in gioco, con Molly come soggetto del test. Riconoscendo il suo debito nei confronti del saggio di Oliver Sacks “To See and Not See” tra le altre fonti, Friel – attraverso il signor Rice – esplora alcune teorie intriganti sui misteri della vista: fisica, emotiva, simbolica. Gli occhi di Molly potrebbero essere pronti, ma la sua psiche non lo è: “La mia vita”, si preoccupa dopo l’intervento, “non è più coerente”.
Questo non è uno spettacolo appariscente (nonostante le luci occasionalmente eccessive di Michael Gottlieb). È uno sguardo profondamente coinvolgente su come i nostri cinque sensi modellano la nostra personalità e la nostra percezione del mondo. La suspense non sta tanto nel fatto se Molly riacquisterà la vista, ma in cosa potrebbe significare per il suo stesso essere se lo fa. Se hai già assistito a questo classico moderno, vedrai il risultato incombente. Avvisato o no, preparati a restare incollato al sedile.
Molly Sweeney è stata inaugurata il 23 maggio 2024 all’Irish Repertory Theatre e durerà fino al 30 giugno. Biglietti e informazioni: Irishrep.org