KVIFF 2024: Miglior documentario ceco “Non sono tutto quello che voglio essere”
di Alex Billington
9 luglio 2024
Un’altra scoperta eccezionale del Karlovy Vary Film Festival 2024: il documentario ceco Non sono tutto ciò che vorrei essere. Questo film è stato presentato in anteprima al Festival del cinema di Berlino del 2024 all’inizio dell’anno, ed è stato proiettato anche al CPH:DOX, Docs Against Gravity e IndieLisboa prima di dirigersi finalmente in Repubblica Ceca per la sua festosa anteprima nel suo paese d’origine al KVIFF. È uno sguardo affascinante, intimo e toccante sulla vita di un fotografo cecoslovacco di nome Libuše JarcovjákováSe dovessi descrivere questo film in una semplice frase per spiegare di cosa si tratta: Non sono tutto ciò che vorrei essere è una versione fotografica impressionante della classica storia di come ci voglia un’intera vita perché un artista venga finalmente riconosciuto a dovere. Il documentario è uno sguardo alla vita di Libuše, raccontata interamente attraverso le sue fotografie con le sue parole e la sua voce che ricordano ogni momento importante che l’ha definita, dai suoi primi giorni nella Repubblica Socialista Cecoslovacca sotto il dominio sovietico, alla caduta del Muro di Berlino e al crollo dell’Unione Sovietica e infine alla libertà per lei e tutti gli altri.
Originariamente intitolato Non sono ancora chi voglio essere in ceco, Non sono tutto ciò che vorrei essere è diretto dal regista ceco Klára Tasovská (anche dei documenti Fortezza, GottalE Niente come prima in precedenza). Arricchisce sapientemente questa storia di Libuše Jarcovjáková scattando le sue fotografie e aggiungendovi musica e sottofondo sonoro, mentre procedono lentamente in una presentazione come parte della narrazione. Il vivido sound design crea un’atmosfera autentica, per metterla esattamente nel momento e nel luogo in cui Libuše scattava tutte queste foto. Come spettatori, non possiamo dimenticare che quando scattava tutte le sue foto negli anni ’70 e ’80, non c’era modo di “controllare” lo scatto. Poteva solo vedere come venivano dopo settimane o mesi dallo sviluppo, quindi tutto ciò che vediamo in questo è praticamente una raccolta pura e cruda di “flusso di coscienza” di fotografie che ritraggono la sua vita. Ci sono persino autoritratti e immagini del suo stesso corpo scattate come parte della sua espressione dei suoi pensieri e del suo umore. Così tante foto in così tanti anni: è sconcertante come le abbiano trovate tutte, le abbiano scannerizzate, organizzate e presentate come parte di un film coerente “ecco la mia vita”.
Quando ho iniziato a guardare questo documentario, onestamente pensavo che sarebbe stato noioso guardare solo una semplice presentazione di foto. Ma il design cinematografico gli conferisce un tocco avvincente: molto presto sono stato completamente travolto dalla sua storia, soprattutto quando finalmente scappa dalla Cecoslovacchia per la prima volta nel 1979 per volare in Giappone a trovare un amico. È la sua prima visita fuori dal paese, è la prima volta che vede l’oceano o anche una spiaggia, e guardarla vivere tutto questo attraverso l’obiettivo della sua macchina fotografica è meravigliosamente affascinante. Non avevo mai visto la Tokyo del 1979 in questo modo prima. Il modo in cui punta il suo obiettivo su tutte le persone intorno a lei, mostrando momenti banali della vita: solitudine, felicità, feste, incontri, intimità, vita cittadina, persone che camminano, mangiano, bevono e così via. Non c’è assolutamente alcun dubbio: Libuše è una fotografa fenomenale che ha indiscutibilmente un occhio per i dettagli e i momenti che la maggior parte di noi non penserebbe mai degni di essere fotografati. Raccontare la sua vita in foto in questo modo è un’esperienza davvero illuminante, un esame potente della ricerca durata una vita di una persona per scoprire esattamente chi sonoAnche se non esiste una risposta definitiva, è assolutamente avvincente.
È particolarmente affascinante come l’intera vita artistica di Libuše come fotografa, che l’ha portata al successo finale (e persino all’esistenza di questo film), sia dovuta a un uomo giapponese che ha incontrato nel 1979, che ha visto il suo lavoro, ha creduto in lei e l’ha sostenuta mentre continuava a cercare di farsi un nome. È anche impressionante iniziare a riconoscere i suoi stati d’animo nelle sue fotografie, vedere come il modo in cui scatta cambia a seconda della sua depressione o gioia del momento, o di come si sente attratta da una persona o dall’altra. Questa esplorazione è anche migliorata dalle intelligenti scelte di suoni e musica che aggiungono emozioni extra per rendere il tutto più potente. La colonna sonora è fantastica, creata da Oliver Torr, Prokop Korb, Adam Matej, con suoni synth groovy e ritmi dance. Alla fine ero seriamente in sintonia con questo film, incantato dalla progressione poetica delle sue foto. Allo stesso modo in cui qualcuno che ti racconta la storia della sua vita può suscitare sentimenti profondi sulla tua stessa esistenza, sulle tue scelte, sul tuo stesso progresso lungo un tortuoso percorso per essere chi sei. Chiunque potrebbe essere. Ed è un’esperienza indimenticabile incontrare Libuše e seguirla, esaminando così tante foto della sua vita.
Questo è sempre il potere più immenso dell’arte: essere in grado di offrire un’esperienza empatica, essere in grado di vedere il mondo attraverso gli occhi di qualcun altro e sentire i suoi sentimenti, sia buoni che cattivi. Il cinema può essere più di una semplice scena dopo scena presentata insieme, può essere un montaggio visivo di immagini che finisce per offrire un’affascinante sbirciatina nell’umanità, uno sguardo all’esistenza e a come il mondo interiore di ognuno sia diverso da quello di tutti gli altri. Vale assolutamente la pena che chiunque si sieda e si immerga nella mente e nelle lenti di Libuše in questo documentario. Non sono tutto ciò che vorrei essere. Ti lascerà a chiederti: sono Voi qualunque cosa Voi voler essere?
Valutazione di Alex al KVIFF 2024: 9 su 10
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