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★★★☆☆ Ife Olujobi affronta il dilemma nazionale bianco-nero, Whitney White dirige un cast molto esperto
Ogni volta che i conflitti tra bianchi e neri diventano argomento controverso di una conversazione, un mio amico coglie sempre l’occasione per dire che è stupito che la situazione non si sia trasformata in una violenza molto più grave.
Evidentemente il drammaturgo Ife Olujobi è d’accordo. In Giordani non si tira indietro davanti alle possibilità. Annunciare questo è una sorta di spoiler, ma non ci saranno ulteriori rivelazioni sulla natura e la portata della violenza manifestata. (Fight-House di UnkleDave è tra i crediti della locandina.)
Il punto è che la preoccupazione di Olujobi riguardo al problema razziale infinito e potenzialmente irrisolvibile viene affrontata in modo goffo in tutti i suoi due atti, oscurando l’avvertimento che è il suo lodevole obiettivo.
Giordani inizia e rimane per lo più nella versione elegante degli Atlas Studios progettata dal designer Matt Saunders, uno spazio in affitto favorevole a qualsiasi numero di attività. Il primo utilizzo visto è una vivace sessione fotografica con modelle agili che sanno esattamente cosa vuole il loro fotografo in stile Richard Avedon.
Prima di esibirsi per creare l’atmosfera, Jordan (Naomi Lorrain), che è Black – questo è fondamentale – ha aperto lo studio. Fa tutto il lavoro in giro, spostando i mobili ogni volta che è necessario spostarli e pulendo i pavimenti se questo è il compito del momento.
Atlas è di proprietà della dittatoriale Hailey (Kate Walsh). È bianca e anche questo è fondamentale. Bianchi sono anche i suoi eterogenei dipendenti (Brontë England-Nelson, Brian Muller, Matthew Russell, Ryan Spahn, Meg Steedle, che interpretano tutti altri ruoli quando necessario).
Quindi, Jordan è l’unica nera nei locali alla moda, e viene regolarmente trattata come se Hailey e i suoi subordinati bianchi si fossero persi il promemoria che li informava che gli schiavi sono stati emancipati da tempo.
Il capo prepotente Hailey inizialmente dimostra il suo dominio commettendo un atto rozzo che lascia senza fiato i membri del pubblico. Lo strappamento dei capelli segue più di una volta. Gli altri, senza mai guardare direttamente Jordan, le lanciano regolarmente oggetti da smaltire, ad esempio bicchieri di polistirolo.
Nonostante l’indiscussa politica dell’ufficio, Hailey inizia la prima riunione del personale presentata annunciando che gli affari devono andare meglio. La sua soluzione, sottolineando i cambiamenti culturali che ha osservato intorno a sé, è quella di assumere qualcuno che i possibili clienti riconoscerebbero come il prodotto alla moda di Atlas. Così arriva 1. Jordan (Toby Onwumere), che è Black e il cui cognome è Savage. Sì, Olujobi lo riversa. (Nota: “1. Giordania“ è così che viene identificato nel programma. Non è un errore di battitura.)
Il risultato è che i bianchi sono intolleranti verso l’uomo e la donna, mentre i neri, soprattutto Jordan dei due Jordan (questo è il titolo) sono intelligenti, perspicaci, saggi rispetto all’atteggiamento prevalente. Per lo più rimangono così, 1. Jordan si sente lentamente sconfitto dal suo status in erosione e Jordan diventa sempre più risentito per l’ambiente razzista. Lei si arrabbia particolarmente quando 1. Jordan si allea con i bianchi invece di schierarsi dalla sua parte. Comprensibilmente si risente di questo alla fine del primo atto e lei è a faccia in giù sul pavimento. I bianchi continuano a trattare i neri come se esistessero solo per fare pulizia e altrimenti per non essere visti, Olujobi perde la presa. La sua ferma insistenza sul fatto che i bianchi sono ignoranti, inevitabilmente razzisti e che solo i neri sono capaci di umanità mette a dura prova la pazienza del pubblico per una buona ragione: probabilmente sia i membri del pubblico neri che i bianchi. La circostanza insistentemente unilaterale indebolisce la tesi del drammaturgo.
Sfortunatamente, il metodo con cui viene trasmesso il messaggio lo confonde. Forse il drammaturgo, ovviamente di talento, intende Giordani (Michael Jordan in parte è un’ispirazione) come satira ovunque e dovrebbe essere inteso come tale. Forse Giordani è inteso come raggiungimento dello scopo attraverso un’esagerazione tragicomica. Forse l’opera non deve essere vissuta alla lettera. Peccato che nessuno degli sforzi per l’accettazione dell’opera regga.
Ma mentre il contenuto del dramma sfortunatamente manca il suo obiettivo vitale, la presentazione è forte, il suo approccio senza pugni (letteralmente) è diretto inflessibilmente da Whitney White. Bisogna congratularsi con i membri del cast: Lorrain, Onwumere, Hailey in prima linea, gli altri raddoppiano e triplicano efficacemente.
Alla fine, la vita può ridursi all’obbligo di essere visti per non essere visti. Questa è la domanda che Olujobi solleva, alla quale “essere visto” è l’unica risposta corretta, una risposta ancora non ampiamente osservata in questa nazione in lotta quotidiana con il DEI.
Jordans ha aperto il 24 aprile 2024 al Public Theatre e durerà fino al 12 maggio. Biglietti e informazioni: publictheater.org