Di
★★★☆☆ Cecily Strong fa del suo meglio come zitella (sì, l’epiteto datato è appropriato) alla disperata ricerca di un compagno a tutti i costi.
Con tre produzioni dentro e fuori Broadway in questa stagione, i completisti di John Patrick Shanley si stanno godendo una giornata campale. Danny e il profondo mare blu E Dubbio sono repliche di annate molto distanziate (1983 e 2004). Lavanderia di Brooklyn da solo è nuovo di zecca. Se solo fosse così.
Cecily Strong porta il potere delle star in questa bella produzione (lo scenografo Santo Loquasto ha fatto di tutto, riempiendo il palco girevole del Manhattan Theatre Club con non meno di quattro set distintivi e altamente dettagliati). Strong sembra stranamente sbagliato, però, nei panni di Fran, un drone da ufficio di 37 anni che il manager/proprietario di una lavanderia a gettoni cinquantenne Owen (David Zayas) definisce immediatamente “cupo”.
Fran si presenta decisamente depresso e più che combattivo: quando Owen attribuisce all’intervento divino la catena di eventi disastrosi che lo hanno portato dal purgatorio dell’ufficio aziendale all’imprenditorialità, come proprietario di tre lavanderie, lei è scettica: ” Non credi veramente in Dio, vero?” Maleducato.
[Read Frank Scheck’s ★★★★☆ review here.]
La ricerca di un capo di lavaggio a secco da tempo non reclamato apre la porta a ulteriori dibattiti e rivelazioni. Contro ogni previsione, i due iniziano presto a legare, al punto da concordare un appuntamento. Owen è il primo a tendere la mano: “Ho sentito un pizzicotto”, confessa, incarnando in modo carino la sensazione mentre ammette l’attrazione.
Beh perchè no? Anche nell’informe abito da ufficio bordeaux e nelle scarpe comode opportunamente assegnate dalla costumista Suzy Benzinger, e nonostante il suo affetto cupo (niente di insolito per un newyorkese), Fran è ovviamente una bellezza in agguato – come una di quelle ingenue del cinema vecchio stile che hanno bisogno buttano solo i loro bicchieri sciatti.
In una scena successiva – un ristorante con patio circondato da rampicanti e scintillante di lucine – Fran sembra preppy e vivace. Su consiglio di un collega che l’ha incolpata di “manifestarsi” (rendendo il suo pessimismo una profezia che si autoavvera), Fran ha appena preso il suo primo allucinogeno, i funghi al cioccolato – quindi contro il tipo, eppure no. Owen inghiotte coraggiosamente una dose, e il loro reciproco incanto è davvero adorabile, anche se Owen si sente obbligato a confessare immediatamente le difficoltà sessuali che lo hanno afflitto sin dall’incidente che lo ha reso ricco. “Ho paura di provarci”, dice. (Assolutamente? Anche da solo?) Fran è desideroso di amministrare gli aiuti: “Posso aiutarti forse… se me lo permetti.” È difficile non interpretare il suo atteggiamento entusiasta e pratico come una chimera della fantasia maschile.
Tra i primi incontri della coppia, la sceneggiatura di Shanley fa una deviazione nelle zone rurali della Pennsylvania, dove la sorella di Fran, Trish (Florencia Lozano), giace povera e costretta a letto in una roulotte a doppia larghezza rivestita di pannelli di legno, che Loquasto ha inspiegabilmente reso lussuosa quanto la casa di un moderno barone rapinatore. vagone ferroviario privato. Trish mette da parte il tubo dell’ossigeno abbastanza a lungo da pronunciare un inno alla sua vita insignificante – “Non entrerò nei libri di storia” – ed esorta la sorella minore a “Fai quello che devi fare. Fai la tua mossa. Vivere.” Non è necessario avere il cuore di pietra per percepire la scena come sdolcinata, e Lozano sfrutta l’avversario per tutto ciò che vale.
Al contrario, Andrea Syglowski (memorabile per il suo recente ruolo da protagonista nel film di Teresa Rebeck Scavare) è piacevolmente astringente nei panni della sorella di mezzo Susie. In una quarta scena, ambientata nel monolocale opportunamente squallido di Fran, Susie è determinata a convincere Fran a tornare in Pennsylvania con lei prima che Trish, ora in coma, soccomba. Fran resiste strenuamente: non vuole rovinare la sua nascente relazione (di tre settimane) con Owen.
Cosa c’è di così sbagliato in Fran da spingerla così disperatamente a fare coppia a tutti i costi? Si è aggrappata a questo accoppiamento appena esistente come un cirripedi. Ci vuole una rivelazione ingegnosa da parte di Susie per liberare Fran.
A questo punto dell’opera è emersa una certa qualità di sapone. I drammi diurni sono fatti di questo materiale e, nonostante occasionali voli di originalità da parte di Shanley, un territorio simile è stato esplorato in profondità altrove con maggiore finezza.
Come risulta chiaro dalla sua opera fino ad oggi, Shanley ama esplorare gli estremi dell’esperienza umana vissuta da persone un po’ distrutte. Come confessa Fran verso la fine, “non sono stato creato per queste cose drammatiche”.
Nemmeno, sfortunatamente, lo è il suo arco narrativo purtroppo retrò. Se la disgiunzione tra la mentalità contemporanea di Fran e le aspettative datate non fosse sufficiente, la reazione di Owen alla rivelazione dell’undicesima ora di Fran – “Non puoi aspettarti che… firmi questo” – lo segnerebbe, nel clima attuale, come inaccettabile. non evoluto. Puoi contare su Shanley, tuttavia, per portare a termine un epilogo edificante.
La Brooklyn Laundry è stata aperta il 28 febbraio 2024 al City Center Stage I e durerà fino al 14 aprile. Biglietti e informazioni: manhattantheatreclub.com