Ci sono così tanti piccoli momenti di umanità disseminati nei progetti animati di Lord e Miller, momenti che l’intelligenza artificiale non potrebbe mai sognarsi di replicare. Penso al modo in cui le sopracciglia di Katie Mitchell si inarcano verso l’alto quando è nervosa “I Mitchell contro le Macchine” o il modo in cui Gwen inclina la testa in avanti in modo che i capelli le cadano davanti al viso quando è arrabbiata nei film “Spider-Verse”, e chi può dimenticare l’alzata di spalle di “Clone High”?
“Alla fine, ciò che conta davvero in queste scene quando ci stiamo lavorando, sono queste piccole osservazioni sui tic di come una persona, ad esempio, si pizzica i pantaloni o dà una piccola occhiata di lato, “ha detto Miller. “Queste sono cose che l’intelligenza artificiale non farà: il tipo di osservazioni di cui avrai bisogno.” Miller ha continuato sottolineando che la sua speranza e convinzione è che l’industria continui a rendersi conto che gli animatori umani, i renderer, i compositori e tutti gli altri che aiutano a dare vita a un’opera animata sono essenziali per realizzare un film che il pubblico vuole vedere.
“Il computer non aggiunge valore intrinsecamente a un progetto, e quando il pubblico va al cinema per vedere un film come il nostro o un film come ‘Oppenheimer’ o ‘Barbie’, vedrà il singolare punto di vista di quel film e quella collezione di registi”, ha detto Phil Lord. “Quindi qualcosa che è automatizzato semplicemente non è qualcosa che il pubblico apprezza, ma apprezza l’abilità artistica, apprezza la qualità artigianale di qualcosa.” E ha ragione. Ogni giorno i nostri feed sui social media sono pieni di richieste spazzatura come “E se Wes Anderson realizzasse ‘Mad Max: Fury Road?'” con un’interpretazione visiva senza vita e priva di ispirazione. Ora c’è persino una cantante AI (gravemente maledetta) chiamata “Anna Indiana” che sembra farlo stanno già imitando i segni della depressione in seguito al contraccolpo alla sua esistenza.